對我來說，電影《南巫》（The Story of Southern Islet）有些鏡頭太長了，看得出來導演張吉安明顯受到侯孝賢的影響。侯孝賢的長鏡頭有其求索，此間收攝的景觀、物像在後續推動情節敘事方面，通常發揮了相應的作用；不過在《南巫》裏頭，長鏡頭所呈現的世界彷彿有些不確定：游移，危殆，暗昧，但說不定這也是電影所要營造的氣氛一種？
《南巫》最重要的意旨，或在於揭示了「交界」的存在，無論是海與陸的空間交界、我群與他者的族群交界，大陸與半島的歷史交界，還是陰與陽的信仰交界……而交界地帶所蘊蓄的淆亂和衝突，一來透過男角莫名罹病的降頭事件獲得彰顯，二來則以背景音的形式，隱微帶出大馬發展進程中「非我族類」遭致的政治壓迫；與此同時，「交界」的混雜性也孵孕出豐饒的生機，打開共存和理解的可能。片中各種碎面化的宗教異文化元素──從皮影戲到化符水，從拿督公到田伯爺，不就是吉打州象嶼山日常的生活場景？只不過《南巫》裏頭的男性或病或亡，女性卻趁勢成為自然的化身，彷彿同時承載了山的堅毅與海的包容，具有接通多重世界的能量。
這種能量且是滂沛而溫柔的。導演刻意淡化下降者的形象，卻更聚焦於女角為了丈夫的怪病而奔波、而勞碌的場面；此處若逕自援引女性主義，批判編導是在為父權體系服務云云，我以為此等「政治正確」的論述姿態，不免就如同電影裏的護士，見到病患癲吐出發鏽鐵釘，就急著喊嚷：「他是醫生，不是巫師！」殊不知推溯至上古時期，巫、醫本就不分家，人與人之間的互助相持，同樣不必拘泥於性別角色，卻得以在泛靈的世界觀中齊平萬物，蒙獲某種程度的淨化。
另外，我覺得主題曲〈出山關〉的旋律滿動聽的，可是詞意好「中國」啊！裏頭動用到許多北地意象：孤雁、玉門關、琵琶……歌曲召喚出來的錯位想像雖然和片中「山神珂娘／泉州公主」的身分轉折產生聯繫，可也隱約令人感到有些不安，尤其考量到，它其實對應於一部炎方產製的「華語語系」電影。
【資訊】
片名_南巫（The Story of Southern Islet）
導演_張吉安
上映年分_2020（臺灣）
備註_個人觀影
