本文標題化用自社會學家高夫曼（Erving Goffman）的論著《日常生活中的自我表演》（The Presentation of Self in Everyday Life）。
前幾日看到老戲骨張頌文的教學段子，他說道「『表演』有時候演不準確就是準確，演太準確就是不準確」──如果演員太當一回事，過分意識到自己在臨場表演，就容易起範、形成套路，油膩，浮誇，惺惺作態，反而對詮釋角色有害。
近來參與文學選集的編纂，也有著類似的感覺。有些作品肌理和血氣俱豐，修辭該調度就調度，情節該轉折就轉折，就像人工調校的園林而非獉狉待啟的山林……太飽滿了，飽滿到讓讀者遍尋不著情感的破口，歡喜讚歎技藝之精湛有餘，卻總難以設身處地共情。
回到張頌文的話：文學創作，有時不啻就是一場紙上演出。那些「文學獎形制」的作品多半能夠在有限的篇幅中充分施展戲法，主題、結構、修辭面面俱到，由是取得評審間的最大公約數，不過一旦集中研閱，竟不免產生疲苶之感；反而是同作者弛散下來以後的日常抒陳，往往沙石挾珠玉俱下，倒容易沉澱出真心。 只是不曉得，為何是找我編理新詩選集？這本非我擅長的領域──但話說回來，人生本來就是峰迴路轉，若非藉由這次機會，許多文本我可能一輩子都不可能與之邂逅，更遑論細讀了。如此，則又回到偶然與巧合的詩意：文學創作是一條絲，「穿梭那不可能的相逢」（敻虹語）。
